本文目录一览：
- 1、一个外国电影,和周星驰演的功夫打斗的一个镜头一样
- 2、周星驰一共演过哪些搞笑的片子？
- 3、周星驰的有没有他以前的影片好看?
- 4、港产片有哪几部恶搞过黑客帝国那个避子弹动作的
- 5、请问大家看过电影“黑客帝国”和“功夫”的，你们觉不觉得周星驰的“功夫”好像都在模仿它？
- 6、《黑客帝国》是袁和平导的吗，和他有关吗？
一个外国电影,和周星驰演的功夫打斗的一个镜头一样
这个我知道，《黑客帝国2》，尼奥与史密斯特工打斗的场景就是这样，可以说星爷的电影功夫的场景很相似。
周星驰一共演过哪些搞笑的片子？
一星级作品(13)
《算死草》 《非洲和尚》 《豪门夜宴》 《风雨同路》 《流氓差婆》 《龙凤茶楼》 《小偷阿星》 《更佳女婿》 《一本漫画闯天涯》 《捕风汉子》 《龙天涯》《霹雳先锋》 《江湖最后一个大佬》
二星级作品(9)
《玻璃樽》 《情圣》 《济公》 《义胆群英》 《龙的传人》 《师兄撞鬼》 《行运一条龙》 《千王之王2000》《97家有喜事》
三星级作品(17)
《大内密探零零发》 《食神》 《百变星君》 《整蛊专家》 《赌侠2:上海滩赌圣》 《赌圣》 《咖喱辣椒》《无敌幸运星》 《鹿鼎记II之神龙教》 《赌侠》 《家有喜事》 《逃学威龙II》《逃学威龙3之龙过鸡年》 《回魂夜》 《新精武门1991》 《武状元苏乞儿》《九品芝麻官之白面包青天》
四星级作品(8)
《喜剧之王》 《鹿鼎记》 《逃学威龙》 《破坏之王》 《漫画威龙》 《审死官》 《唐伯虎点秋香》 《功夫》
五星级作品(3)
《西游记第101回月光宝盒》《西游记完结篇仙履奇缘》《国产凌凌漆》
1988
《霹雳先锋》处女作品、凭借本色表演 《捕风汉子》《更佳女婿》惯性表演状态
1989
《龙在天涯》配角的巅峰表现
《义胆群英》差强人意
《流氓差婆》与吴君如的表演擦出火花，之一次转型
1990
《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》《风雨同路》表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》《师兄撞鬼》惯性表演状态
《赌圣》荣获当年度十大卖座影片头把，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》《江湖最后一个大佬》因《赌圣》一片而大赚，但周星驰的表现一般
《赌侠》荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪
1991
《整蛊专家》新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》《新精武门1991》无厘头表演定型
《逃学威龙》暑期强档、当年度十大卖座影片之一
《赌侠2上海滩赌圣》巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平
《豪门夜宴》客串
1992
《漫画威龙》开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》有滑铁卢之称
《审死官》当年度十大卖座影片之一名
《鹿鼎记》当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》当年度十大卖座影片第四名
这是“周星驰年”，彻底占领香港市场
1993
《逃学威龙3：龙过鸡年》当年度十大卖座影片第七名，有人说这将是周星驰的最后一年
《唐伯虎点秋香》当年度十大卖座影片之一名，周星驰反攻
《济公》惨败
1994
《破坏之王》惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟，与罗家英合作备受认可
1995
《西游记之101回月光宝盒》《西游记完结篇之仙履奇缘》第二次转型，效果尚可， 皆入
选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫主义+想像力，与莫文蔚擦出火花
《回魂夜》继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般。
《百变星君》是当年周星驰影片票房更好的一部，但里面掺杂王晶的成分，属《整蛊专家》
的延续，无厘头+电脑特技
1996
《大内密探零零发》重复无厘头形式
《食神》非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的之一部电影
1997
《97家有喜事》与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华
1998
《行运一条龙》痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角
1999
《喜剧之王》第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》
2001
《少林足球》成功的导演
2004
《功夫》刻意想回到以前的无厘头风格，但堆砌的剧情、过时的桥段、夸张的特技、配角的出现、部分场景抄袭《黑客帝国》，带给大家的更多的是失望（或许是我们期望太高）
周星驰，上海人，(实为浙江宁波人，2004年在东京《功夫》首映宣传中透露)于1962年6月22日出生于香港。中学毕业后考人无线电视第十一期夜间训练班，1983年结业成为无线艺员，同年被派任儿童节目“430穿梭机”当主持，做了四年。 1987年他被派演戏剧，参演的之一个剧集是《生命之旅》，继后他又主演了《他来自江湖》等剧，其中最得好评的是《盖世豪侠》，在该剧中出现了他那独特的表演风格。 1988年他得到导演李修贤的赏识，出任《霹雳先锋》男主角之一。获台湾第乃届金马奖和香港金像奖更佳男配角奖，他那非逻辑性和带有神经质的演技，开创了“无厘头”文化，成为香港普罗文化的重要一环。而他担纲演出的电影更是屡破票房纪录，1992年因主演《审死官》而获亚太影展最男主角奖，1996年因主演《西游记大结局之仙履奇缘》获香港电影学会之一届“金紫荆奖”更佳男主角奖。2001年自导自演的《少林足球》更为星爷夺得更佳导演称号。
周星驰 电影经典角色大全
搞笑是无厘头更具杀伤力的武器，但没有下面这些可圈可点的人物，就不会有一个周星驰。
1990 《赌圣》阿星
周星驰表演小人物也就是从这时起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把“星式”的懵懵懂懂、天真无知明明白白地写在脸上。凭着天生的特异功能，阿星被发现有一手独步赌坛的绝技从此他无可避免的被人利用，他一举成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到这时候就该出英雄了，不过周星驰可演不来“英雄”，只有“反英雄”，结果阿星就是周星驰的这一个。
1991《逃学威龙》周星星
当过学生的人看周星星真是过瘾又“解恨”。身为警察嚣张惯了的他返回学校做卧底，他做了一切学生们想做不能做，甚至连想都没有想到过的事情。比方说，他以一个警员的身手敏捷对抗天下老师都惯于用作武器的教鞭、粉笔头、黑板擦，消课堂暴力于无形；比方说，他狂追美女老师，最后还手到擒来、大功告成——颠覆师生关系还有比这更取巧、更无赖、更彻底的吗?
1992《审死官》宋士杰
把一个从始至终都以个人利益为主，以替人伸张正义为次的“古代律师”演得如此自然、逗趣而不
惹人反感舍周星驰其谁?片里的宋士杰胆小懦弱、心细刁钻，利字当头又抵不了诱惑，偏偏有了一个武功高强、鲁直强悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊涂。当他闯入公堂为老婆讨回公道，也开始和正义沾了边。他在公堂中上窜下跳、奔来跑去，口里犹能振振有词地说个不停，一气呵成的表演自然酣畅，夸张而不过火。——难怪在周星驰不多的奖项里，这部片子就为他拿了个“亚太影展更佳男主角”奖。
1992《鹿鼎记》韦小宝
周星驰版的韦小宝可谓“形神兼备”。“周版”韦小宝不仅在妓院长大，而且还在那儿勤学苦练匪夷所思的骂人技巧，一种鲜活的市井气几乎无需更多的夸张强化。他不仅会在师父陈近南面前大耍滑头，还敢当面大大咧咧地把陈近南的话拆个明白——“要反清是抢回我们的钱和女人，要不要复明根本就是脱了裤子放屁关人鸟事呀!”如此这般直言无讳一语中的在片中俯拾皆是，很透出点对世事世情、利害关系一点就透的洞察力与通俗管用的机敏。总之，自打周星驰演了韦小宝那个市井小混混，再提韦小宝的时候好多人准会条件反射式地想到他。
1992《武状元苏乞儿》苏乞儿
苏察哈尔灿一出场是一个养尊处优的大少爷，任情任性，喜欢上了怡红院的如霜姑娘，为了她去考状元郎，理直气壮的劲头让吴孟达饰演的老爹连声附和：“敢爱人所不敢爱，品位与众不同，老爹我佩服!”把什么伦理呀道德呀统统丢了个一干二净。后来他考上了状元又被人陷害，却因缘巧合地当了叫花子的头儿，披头散发不说，还添上浪迹于世全不囿于常理的癫狂。苏乞儿的性情是跟着剧情走，有因由有发展的，难怪周星驰会挺委屈的解释说这不是一部搞笑片而是剧情片。
1993《唐伯虎点秋香》唐伯虎
周星驰演才子唐伯虎既不英俊也不风雅，与其说潇洒毋宁说放肆，与其说多情毋宁说好色，整个就是一“反才子”，而唐伯虎点秋香，既不是郎情妾意也不是情意缠绵，只是他在矮子里挑出高个矮子式的看中了秋香，又可谓“反才子佳人”。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和优越感。
1994《国产凌凌漆》凌凌漆
在这部影片中，周星驰把神表现为一个悲剧性的浪漫英雄。这个角色可以做一切事情，包括弹钢琴。在他到达香港时，他很快识破了阴谋，这和《逃学威龙》中那个需要时间适应环境的周星星大不相同。他引导整个电影的情节。命运与卑鄙恶人都不能伤害到他。这样，这个角色还是一个神，但是他赋予了这个角色一个悲剧弱点以取悦观众：他堕入了与一个女人的爱情的深渊。
1995《大话西游》至尊宝
至尊宝的今世本来很明白，强盗头子一个，可是他偏偏爱上一个白晶晶。为救白晶晶他离开紫霞，结果又发现紫霞是更爱。至尊宝遇到了一个男人都会遇到的问题，可是因为时空转换的原因，他可以
为两份爱都不负担责任，所以他被尊成了“情圣”。
1996《食神》史蒂夫周
食神从出场就风光无限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的嚣张夸大得分外鲜明，而他被亲信们联合背叛、暗算的境遇也就显出分外的炎凉。难得的是渗透其间的某种淡泊，在周星驰表现起来就是：神思恍惚的表情和夸张但冷静的举手投足间那
点自在的悲凉。
1999《喜剧之王》尹天仇
尹天仇就是成名前历经辛酸的周星驰。他在剧组里跑龙套，跑得分外卖力认真，但他的专业精神却在这些情境里被突现成了一种累赘和一个讽刺，他的屈辱和挫败也再一次次不动声色的被重复，而他只同样重复着一句话：其实我是一个演员。很少在周星驰的片子里看到这么多严肃、认真甚而萧索的表
情。尹天仇的魅力也许就是周星驰今天的魅力——一种愈渐成熟了的悲欣交集。
回答者：相爱的方式 - 江湖新秀 四级 2-8 23:47
一星级作品(13)
《算死草》 《非洲和尚》 《豪门夜宴》 《风雨同路》 《流氓差婆》 《龙凤茶楼》 《小偷阿星》 《更佳女婿》 《一本漫画闯天涯》 《捕风汉子》 《龙天涯》《霹雳先锋》 《江湖最后一个大佬》
二星级作品(9)
《玻璃樽》 《情圣》 《济公》 《义胆群英》 《龙的传人》 《师兄撞鬼》 《行运一条龙》 《千王之王2000》《97家有喜事》
三星级作品(17)
《大内密探零零发》 《食神》 《百变星君》 《整蛊专家》 《赌侠2:上海滩赌圣》 《赌圣》 《咖喱辣椒》《无敌幸运星》 《鹿鼎记II之神龙教》 《赌侠》 《家有喜事》 《逃学威龙II》《逃学威龙3之龙过鸡年》 《回魂夜》 《新精武门1991》 《武状元苏乞儿》《九品芝麻官之白面包青天》
四星级作品(8)
《喜剧之王》 《鹿鼎记》 《逃学威龙》 《破坏之王》 《漫画威龙》 《审死官》 《唐伯虎点秋香》 《功夫》
五星级作品(3)
《西游记第101回月光宝盒》《西游记完结篇仙履奇缘》《国产凌凌漆》
1988
《霹雳先锋》处女作品、凭借本色表演 《捕风汉子》《更佳女婿》惯性表演状态
1989
《龙在天涯》配角的巅峰表现
《义胆群英》差强人意
《流氓差婆》与吴君如的表演擦出火花，之一次转型
1990
《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》《风雨同路》表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》《师兄撞鬼》惯性表演状态
《赌圣》荣获当年度十大卖座影片头把，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》《江湖最后一个大佬》因《赌圣》一片而大赚，但周星驰的表现一般
《赌侠》荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪
1991
《整蛊专家》新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》《新精武门1991》无厘头表演定型
《逃学威龙》暑期强档、当年度十大卖座影片之一
《赌侠2上海滩赌圣》巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平
《豪门夜宴》客串
1992
《漫画威龙》开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》有滑铁卢之称
《审死官》当年度十大卖座影片之一名
《鹿鼎记》当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》当年度十大卖座影片第四名
这是“周星驰年”，彻底占领香港市场
1993
《逃学威龙3：龙过鸡年》当年度十大卖座影片第七名，有人说这将是周星驰的最后一年
《唐伯虎点秋香》当年度十大卖座影片之一名，周星驰反攻
《济公》惨败
1994
《破坏之王》惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟，与罗家英合作备受认可
1995
《西游记之101回月光宝盒》《西游记完结篇之仙履奇缘》第二次转型，效果尚可， 皆入
选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫主义+想像力，与莫文蔚擦出火花
《回魂夜》继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般。
《百变星君》是当年周星驰影片票房更好的一部，但里面掺杂王晶的成分，属《整蛊专家》
的延续，无厘头+电脑特技
1996
《大内密探零零发》重复无厘头形式
《食神》非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的之一部电影
1997
《97家有喜事》与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华
1998
《行运一条龙》痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角
1999
《喜剧之王》第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》
2001
《少林足球》成功的导演
2004
《功夫》刻意想回到以前的无厘头风格，但堆砌的剧情、过时的桥段、夸张的特技、配角的出现、部分场景抄袭《黑客帝国》，带给大家的更多的是失望（或许是我们期望太高）
回答者：vickyoyo - 试用期 一级 2-8 23:49
1988年
《霹雳先锋》 处女作品、凭借本色表演
《捕风汉子》 惯性表演状态
《更佳女婿》 惯性表演状态
1989年
《龙在天涯》 配角的巅峰表演
《义胆群英》 差强人意
《流氓差婆》
与吴君如的表演擦出火花，之一次转型
1990年
《望夫成龙》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《一本漫画闯天涯》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》 表现平平，但已被观众认可
《风雨同路》 表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》 完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》 惯性表演状态
《师兄撞鬼》 惯性表演状态
《赌圣》 荣获当年度十大卖座影片之一名，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》 表演一般
《江湖最后的一个大佬》 表演一般
《赌侠》 荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪
1991年
《整蛊专家》 新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》 无厘头表演定型
《新精武门1991》 无厘头表演定型
《逃学威龙》 暑期强档、当年度十大卖座影片之一
《赌侠2上海滩赌圣》 巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》 与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平
《豪门夜宴》 客串
1992年(这一年是周星弛年)
《漫画威龙》 开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》 有滑铁卢之称
《审死官》 当年度十大卖座影片之一名
《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第四名
1993年
《逃学威龙3龙过鸡年》 当年度十大卖座影片第七名,有人说这是周的最后一年
《唐伯虎点秋香》 当年度十大卖座影片之一名，周星驰***
《济公》 惨败
1994年
《破坏之王》 惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》 入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》 与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟,与罗家英合作备受认可
1995年
《西游记之101回月光宝盒》 第二次转型，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫***+想像力
《西游记完结篇之仙履奇缘》
《回魂夜》 继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般
《百变星君》 是当年周星驰影片票房更好的一部,属《整蛊专家》的延续
1996年
《大内密探零零发》 重复无厘头形式
《食神》 非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的之一部电影
1997年
《1997家有喜事》 与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》 无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华
1998年
《行运一条龙》 痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角
1999年
《喜剧之王》 第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》 抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉
2001年
《少林足球》 创造了香港有始以来更高票房，达到出道以来的事业顶峰
2004年
《功夫》 听说票房挺高的，但本人觉得搞笑成分太少了，不看好电脑特技
回答者：xm_129llys - 助理 二级 2-8 23:50
周星驰电影和个人档案资料
中文名: 周星驰
英文名: Stephen Chow
出生年月:1962年6月22日
生肖: 虎
出生地: 香港
籍贯: 上海
太阳星座: 巨蟹座
月亮星座: 水瓶座
身高: 174cm
体重: 65kg
偶像: 李小龙
最喜爱的明星: 周润发,成龙
性格: 开朗,和气,倔强
兴趣: 唱歌,唱戏
喜爱的运动:骑马,足球,台球,游泳
最感激的人: 李修贤，万梓良
最喜爱的演员: 罗拔狄尼路
最喜爱的歌星: 梅艳芳
最喜爱的歌: 抒情歌
最喜爱的舞蹈: DISCO
最喜爱的服奘: 便服
最喜爱的鞋: 布鞋
最喜爱的饰物: 表
最喜爱的颜色: 蓝色
最喜爱的动物: 狗
最喜爱的狗: 虎狗
最喜爱的食物: 面食
最喜爱的疏菜: 芥兰菜
最喜爱的水果: 芒果
最喜爱的旅游地: 巴黎
最尴尬的事: 迟到
最害怕的事: 怕黑
最失望的事: 戏演得不好
更大的希望: 赚大钱 读书
最差的科目: 数学
长相像谁: 爸妈各一半
最想去的地方: 家里
更爱的音乐: 古典音乐
喜欢的书: 中国古典小说,漫画
喜欢的季节: 春季,秋季
喜欢的人: 母亲
更大的心愿: 自导自演
1988年
《霹雳先锋》 处女作品、凭借本色表演
《捕风汉子》 惯性表演状态
《更佳女婿》 惯性表演状态
1989年
《龙在天涯》 配角的巅峰表演
《义胆群英》 差强人意
《流氓差婆》
与吴君如的表演擦出火花，之一次转型
1990年
《望夫成龙》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《一本漫画闯天涯》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》 表现平平，但已被观众认可
《风雨同路》 表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》 完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》 惯性表演状态
《师兄撞鬼》 惯性表演状态
《赌圣》 荣获当年度十大卖座影片之一名，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》 表演一般
《江湖最后的一个大佬》 表演一般
《赌侠》 荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪
1991年
《整蛊专家》 新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》 无厘头表演定型
《新精武门1991》 无厘头表演定型
《逃学威龙》 暑期强档、当年度十大卖座影片之一
《赌侠2上海滩赌圣》 巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》 与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平
《豪门夜宴》 客串
1992年(这一年是周星弛年)
《漫画威龙》 开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》 有滑铁卢之称
《审死官》 当年度十大卖座影片之一名
《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第四名
1993年
《逃学威龙3龙过鸡年》 当年度十大卖座影片第七名,有人说这是周的最后一年
《唐伯虎点秋香》 当年度十大卖座影片之一名，周星驰***
《济公》 惨败
1994年
《破坏之王》 惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》 入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》 与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟,与罗家英合作备受认可
1995年
《西游记之101回月光宝盒》 第二次转型，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫***+想像力
《西游记完结篇之仙履奇缘》
《回魂夜》 继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般
《百变星君》 是当年周星驰影片票房更好的一部,属《整蛊专家》的延续
1996年
《大内密探零零发》 重复无厘头形式
《食神》 非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的之一部电影
1997年
《1997家有喜事》 与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》 无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华
1998年
《行运一条龙》 痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角
1999年
《喜剧之王》 第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》 抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉
2001年
《少林足球》 创造了香港有始以来更高票房，达到出道以来的事业顶峰
2004年
《功夫》 听说票房挺高的，但本人觉得搞笑成分太少了，不看好电脑特技
他现在在拍长江七号
回答者：cglqq - 助理 三级 2-8 23:51
**************作品年份表以及票房*******************
年份--作品（共54部）------ 领衔主演-------- 香港票房（港币）
1988--霹雳先锋---------周星驰、李修贤-------????????
------捕风汉子---------周星驰、万梓良-------????????
------更佳女婿---------周星驰、张学友-------????????
1989--龙在天涯---------周星驰、李连杰-------????????
------义胆群英---------周星驰、午马---------7,913,329
------流氓差婆---------周星驰、吴君如-------5,624,622
1990--望夫成龙---------周星驰、吴君如-------6,815,936
------一本漫画闯天涯---周星驰、林俊贤-------15,149,253
------龙凤茶楼---------周星驰---------------9,107,362
------风雨同路---------周星驰、周慧敏-------9,335,299
------咖喱辣椒---------周星驰、张学友-------15,777,856
------小偷阿星---------周星驰、胡慧中-------7,968,106
------师兄撞鬼---------周星驰、董彪---------12,128,944
------赌圣-------------周星驰、吴孟达-------41,326,156
------无敌幸运星-------周星驰、吴君如-------18,799,869
------江湖最后一个大佬-周星驰、午马---------5,495,811
------赌侠-------------周星驰、刘德华-------40,342,758
1991--整蛊专家---------周星驰、刘德华-------31,388,471
------龙的传人---------周星驰、毛舜钧-------23,762,012
------新精武门1991-----周星驰、张敏---------19,912,424
------逃学威龙---------周星驰、张敏---------43,829,449
------赌侠2上海滩赌圣--周星驰、巩利-------- 31,163,730 (台湾版女主角是方季惟)
------情圣-------------周星驰、毛舜君-------16,548,021
（赌霸） 客串
（非洲和尚） 配音
（豪门夜宴） 客串
1992--漫画威龙---------周星驰 元华----------22,946,994
------家有喜事---------周星驰、张曼玉-------48,992,188
------逃学威龙2--------周星驰、朱茵---------31,635,680
------审死官-----------周星驰、梅艳芳-------49,884,734
------鹿鼎记-----------周星驰、吴孟达-------40,862,831
------鹿鼎记2神龙教----周星驰、林青霞-------36,583,964
------武状元苏乞儿-----周星驰、张敏---------31,514,995
1993--龙过鸡年---------周星驰、梅艳芳-------25,776,004
------唐伯虎点秋香-----周星驰、巩利---------40,171,804
------济公-------------周星驰、张曼玉-------21,562,580
1994--破坏之王---------周星驰、钟丽缇-------6,936,349
------九品芝麻官----
周星驰的有没有他以前的影片好看?
有 《功夫》拍摄的前半段是李小龙，中段是成龙，后段就是黑客帝国，整个一个抄袭大片，不过说实话，星爷整合得还不错，可以与《少林足球》相比，也算是一部不错的片子了 应该比以前好吧！至《功夫》的搞笑情节不如他以往的片子，但却是一部非常关键的作品，他要给投资者、外国观众先尝尝到底怎么样 周星驰进军世界的决心很大，但真的很难，因为他特别缺乏优势，张艺谋有中国几千年的刀剑文化，吴宇森有根源于西方黑帮电影做结合，成龙李连杰有硬桥硬马的拳脚身手，周润发都有一张俊朗的面孔散发魅力，周星驰只有非常本土化的“无厘头”如果这次《功夫》不能让投资方满意，外国观众接受，那周星驰可能将是全军覆没，再无机会进军好莱坞 周星驰自己非常明白，所以刻意的把无厘头表演和对白降到更低，核心是动作和特技，以此表达影片 《功夫》能不能成功，目前不得而知，但周星驰的这份想与国际接轨决心和对此付出的努力，都应该值得学习少是他花了三年时间拍出来的！ 其实我们都更喜欢以前的星星：）一种可爱的草根的搞笑形象着实另我们着迷了很多年，他的无里头经典对白也被我们津津乐道，但是也许是“我是一个演员”的想法让星星真正想做一些和以前不一样的东西吧，近些年的作品都是刻意减少了一些无里头情节而强调影片剧本、特效、表演以及最吸引星星的武术等的元素，当然还有就是影片所传达给我们的那种鼓励的向上的或是宣扬正义的那种精神品质的东东，这也是对现代香港人甚至是全体国人最有益的一种鼓舞，而早期他的作品的目的则更多是娱乐大众。这种转变在我看来也不是马上说变就变的，《食神》就是个过渡中典型的例子：） 虽说更喜欢以前的星星，但也不是就说对现在的星星失望（或许在某种程度上讲是我们太固执了），他还是给了我们相当多的惊喜的，比如那些设计精美的动作场面、比如那个让人激动的六位弟子归位的场景、比如诸多配角的精彩搞笑、比如一些创意无限的新的表现 *** （腿变轮状）等等等等~~《少林足球》、《功夫》看了之后有几个人会说他烂呢？反正我听到的基本上都是赞美的话，即使有些苛刻点的人也是比较过分沉浸在《唐伯虎点秋香》、《赌圣》等“无里头神话”片子中的前周星星时代的。 所以我觉得无论《功夫》、《少林足球》都是非常好看的，只不过这种好看跟星星以前的作品的好看是有稍稍不一样的，现在只是电影表现的元素更多更丰富了，如果真要拿《功夫》和《国产零零七》等一起评个你死我活恐怕到下个世纪也得不到结论：）说的俗点：“好看就成了！” 看之前也别太多猜测、幻想以及过分的期待，没啥用，看时哈哈大笑，看完能对一些情节死活忘不了就行了！这就是好电影，这就是中国人应该做的电影！ 说点题外话：韩国电影近几年来势汹汹跟他们的观众也不无关系，韩国人支持国产电影的感情丝毫不亚于我们看日韩世界杯时韩国球迷对韩国足球疯狂支持的那种感觉，这就使得韩国电影人对国内市场绝对放心，也才能使韩国电影在国际上大踏步的前进（当然大部分韩国电影人对电影的态度也是很认真的），在这点上我们确实应该跟我们的朋友好好学学：）
港产片有哪几部恶搞过黑客帝国那个避子弹动作的
可多了 电视剧都模仿了都 先给你介绍一下 躲子弹那个叫 bullet time 中文叫子弹时间 是由一百多台照相机按一定位置排列成的 目标都是对准演员的 在演员作出动作的一瞬间启动照相机 按顺时针或者逆时针顺序快速拍一组照片 一台相机拍的一张就作为一帧 连接起来就是一组环绕主角的镜头 不要问为什么一定要这种办法来拍 也许你的点子比他还好 要知道 十年前这个发明相当了不起了 之后被抄袭无数次 导演兄弟两个很生气 发誓第二部发明一个不可模仿的东西 于是虚拟摄像机诞生了 就是第二部尼奥把一群还一人顶飞的那段 用了这个技术（这里我可以明确告诉你 功夫 里面模仿了这个镜头） 其实电影一开始“吹你蒂”的那个飞起来踢警察的动作也用到了这个拍摄效果 我觉得这招实在一般 后两部当中还是频繁出现用这招 不过都是普通镜头拍的了 扯远了 你要我举例 呵呵 以前看的时候都有注意 一时只能想起一个 《大电影之数百亿》了 还想到一个 韩剧（别骂我） 《 豪杰春香 》 其实大多模仿这个动作还都是一种 调侃 玩笑的态度 效果远远没有尼奥好 主要其实根本没有用子弹时间的办法来拍摄 但是子弹时间这种拍摄 *** 被模范的是极多的 但是国内拍东西哪里肯花这么多时间精力布置这种场景来拍摄 基本都是用摄像机镜头慢放一下而已 很烂 一看就看出不同了 子弹时间拍摄的效果非常的流畅。 爆料一下 导演兄弟有一个变形了 多年前变形后就深居简出 前阵子在飞机场的照片曝光 证实了耀眼是真实的 而且貌似带着婚戒
请问大家看过电影“黑客帝国”和“功夫”的，你们觉不觉得周星驰的“功夫”好像都在模仿它？
数数模仿了多少影片
无厘头喜剧中历来充斥对经典的模仿，中外影片概莫能外，如果一个经典之一次出现的时候是以正剧的面目，那么它第二次出现的时候就一定是滑稽和可笑的了。不妨看看《功夫》究竟模仿了哪些影片。
《黑客帝国》
尽管星爷不承认自己模仿了渥卓斯基兄弟的创意，但是在这个冬天漫天飞舞的不仅有雪花，还有数不清的黑衣斧头帮。
《七十二家房客》
作为一部被翻拍多次的经典话剧，我们可以在邵氏的版本中看到谈恋爱时期的沈殿霞和郑少秋。另外，如来神掌也是有来历的，那是一部60年代风靡港岛的神怪动作片，搞怪版的杨过和小龙女就是发轫于此。
《六指琴魔》
琴魔兄弟以琴声杀人于无形，但是扮相实在不能和林青霞姐姐的正版“六指琴魔”相比啊。
《闪灵》
阿星去“不正常人研究中心”寻找火云邪神时，地道里涌出鲜血的镜头来自库布里克的《闪灵》，对于这一点星爷很自豪地承认了，看来他对大师素有好感。
《木乃伊》
琴魔兄弟放出的魔鬼和《木乃伊》《指环王》《加勒比海盗》应该都有点血缘关系，火云邪神也和古鲁姆也有几分相似，为此，我们不得不佩服香港先涛数码的技术水平。
《少林足球》
“还踢球？”阿星的开场动作还是利用足球耍宝，不知道这几个华丽的颠球动作有没有借助电脑特技？
《超人》
“神雕侠侣”的飞行动作不会是从超人那里学来的吧，难道超人也在白驼山练过蛤蟆功？
《纵横四海》
阿星不要跑得太帅啊！他从汽车下溜过的动作好像张国荣，当然，也许说他和包租婆那风火轮式的跑法像《猫和老鼠》可能更加合适。
《城市之光》
在星爷的想象中，爱情都是很凄美的吧。小人物的温馨和浪漫，还有有残疾的弱女子，都让我们想起了那个卓别林的经典故事。
李小龙
这还用说吗？拍这部影片不就是为了向偶像表达如滔滔江水一般的崇拜之情吗？值得一提的是那白衫黑裤的造型来自《龙争虎斗》。
《蜘蛛侠》
“能力越大，责任越大。”这绝对不是油炸鬼的首创。
《少林足球》
“我本身是一个公司职员，戴眼镜是很合理的。”四眼仔的台词让人想起某场友谊赛开赛前的段落。
parity评论：
星仔的无厘头风格大家是早就领教的了。就是因为模仿，才产生特别的喜剧效果。把正剧的点睛之笔置于小人物的生活背景之下，凸现滑稽搞笑之处。个人觉得，表面上是“模仿”，实质来说，是继承和发扬。
《黑客帝国》是袁和平导的吗，和他有关吗？
黑客帝国动作指导是袁和平
袁和平——三十年细说从头
年轻时绰号“大眼”的袁和平，如今已被尊称为“八爷”。
当年袁和平曾在模仿美国电影《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏装扮“猩猩王”，现在他则以美国影片“黑客”三部曲成为全球最炙手可热的动作指导。今昔对比，恍如隔梦，似乎难以置信，实际却是“大眼八爷”凭借多年的努力和超强的实力得成的正果。
（一）初试锋芒：谐趣功夫片
袁和平出身武术世家，父亲袁小田本是京剧武丑，精擅北派武术。早在1939年，袁小田就开始担任香港电影的武打和替身演员，在这一行当算得上德高望重。袁小田育有七个儿女，袁和平排行老二，自幼便与其他几位手足袁祥仁、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲习武，20岁时进入电影圈做龙虎武师及龙套演员，25岁首次为吴思远导演的《疯狂杀手》担任动作设计，其时为1970年。
上世纪70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片产量半数以上的功夫片 *** 上映，堪称功夫片的黄金时代！由于曾经引领潮流的“黄飞鸿”老派功夫片（关德兴主演）的打斗套路已然落伍，当时功夫片的动作设计大多跟风李小龙的现代截拳飞脚，张彻、刘家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古装武侠打斗这三种模式。而模仿跟风的结果自然是粗制滥造、千篇一律，观众看得愈发无趣。加之许冠文兄弟的生活喜剧大受欢迎，对功夫片形成冲击，到得70年代末期，香港的功夫片创作不免陷入困境——也就在此时，袁和平开始声名鹊起，他对功夫片进行的创新改良，取得了影响深远的突破性成就。
1978年，在著名电影人吴思远的提携下，已为多部电影担任过动作设计的袁和平终于升做导演，并在一年之内开拍了《蛇形刁手》和《醉拳》两部功夫片。尽管这两部电影皆是顽劣少年跟随深藏不露的宗师高手学艺，最终艰难打败强敌的寻常情节，却被袁和平拍出新意。他先为《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜剧的基调，同时精心设计了活泼灵巧兼具杂耍游戏性的象形武术动作，突出了练功过程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令观众耳目一新。
《蛇形刁手》和《醉拳》上映后反响极佳，两部功夫喜剧的票房皆名列当年十大卖座影片，甚至打入日本市场。袁和平也因此一鸣惊人，成为香港电影界继刘家良、洪金宝之后第三位由动作指导升为导演的成功范例。另外，袁和平的这两部电影还捧红了曾是票房毒药的成龙，片中充满喜感活力的顽劣少年形象简直是为成龙量身订做，而经过十年戏校训练的成龙，对完成袁和平在练功过程中设计的高难度杂技动作自然驾轻就熟。如此天衣无缝的合作，想不成功都难。
《醉拳》之后，袁和平与成龙分道扬镳，这两位香港谐趣功夫片的开创者沿着各自的喜好方向继续将此类片种发扬光大。如果说成龙的《笑拳怪招》和《师弟出马》已经是突破常规的自由发挥，那么袁和平的《林世荣》与《勇者无惧》则是传统与创新的融合，也可以说是《醉拳》的延续。《醉拳》本是传统的“黄飞鸿”题材，只不过编导聪明的将原来严肃正统的中年“黄师傅”传奇改为调皮诙谐的青年“黄飞鸿”故事。待到《林世荣》和《勇者无惧》这两部同样“黄飞鸿” 题材的电影中，虽然换回关德兴这个正宗“黄师傅”，但严肃之中已带有些喜剧色彩。况且黄师傅不再以主要角色出现，反倒以黄飞鸿的青年弟子经历作为情节主线，依旧是《醉拳》带有闯祸青年的诙谐故事配以最后搏命对打的激烈场面的套路。具体到动作方面，两部影片都做了刚柔相济，不过《林世荣》是袁和平与洪金宝共同设计；《勇者无惧》却是袁家班的集体创作，但男主角仍是洪金宝、成龙的师弟元彪。
由于《林世荣》与《勇者无惧》的票房口碑不输《醉拳》，袁和平的功夫片导演地位当然更加稳固。
（二）几度风雨：灵幻功夫片与时装动作片
说到对电影特技的接触运用，擅长拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那样始自《黑客帝国》。事实上，袁和平在20年前便已开始将拳脚功夫与电影特技结合起来，搞出了港片的独特类型——“灵幻功夫片”。不过，当年八爷玩的不是电脑特技，而是包括烟雾、威亚、魔术、杂技在内的香港土法特技。
或许是受到1980年洪金宝自导自演的《鬼打鬼》的启发，袁和平于1982年也导演了灵幻功夫片《奇门遁甲》，而且走得更远，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些现实生活的偷情捉 *** 节，结尾处的重头戏，鬼怪附体的打斗依旧以拳脚功夫的对决表现。待到袁和平的《奇门遁甲》中则完全是超现实的情节逻辑和神乎奇技的斗法比拼。易容杀人、地府报仇，呼风唤雨、剪纸化蝶，分明是一部魔幻传奇。看得出，袁和平对该片注入了极大心血，他从中国传统的民俗文化中汲取灵感，不仅设计了超乎寻常的杂技式肢体动作，而且运用了大量传统魔术手法，使《奇门遁甲》的人物造型、道具、布景以及打斗场面呈现出既恐怖又幽默的诡异风格，即便在当今香港电影中也称得上独树一帜。
《奇门遁甲》推出后大获成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，紧接着又拍了《天师撞邪》、《僵尸怕怕》、《阴阳奇兵》等灵幻功夫片，继续在各种稀奇古怪的神奇动作桥段设计方面下足气力。可惜这几部影片只以节奏奇观取巧，情节内容却简单粗糙，远及不上洪金宝的《人吓人》和《僵尸先生》等灵幻功夫片既有林正英、陈会毅对动作把关，又有黄炳耀、黄鹰等名编剧对故事情节精密编排，因此最终沦为 *** 之作，反响甚微，票房也愈来愈差。
眼见“灵幻功夫片”风光不再，回归民初功夫喜剧的《笑太极》又差强人意，袁和平经过一番审时度势，决定跟上时代潮流，改拍当年正大受欢迎的时装动作片，首部作品是1985年的《情逢敌手》。在这部反响不错的影片中，袁和平将流行的霹雳舞与传统的武术、杂技融合在一起，创出全新的动作娱乐效果。另外，值得注意的是，在这一阶段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成为他时装动作片的更佳诠释者，从《情逢敌手》到《特警屠龙》、《皇家师姐之直击证人》，再至《洗黑钱》，甄子丹辅助袁和平设计了许多精彩之极的新奇现代打法，与八爷以前的功夫喜剧风格迥异。
尤其是 *** 动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋（这四人如今都已闯入国际影坛）共同设计的打斗场面完全打破了传统功夫片的套路模式，融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，动作潇洒、造型凌厉，同时甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，堪称动作片影史的典范之作！
不过，尽管袁和平对时装动作打斗戏一如既往的用心创新，但始终难以重现当年拍功夫喜剧的辉煌。上世纪80年代后期最受观众欢迎的是成龙的时装动作片，那时他和成家班已经拿下四届香港金像奖更佳动作指导。相比之下，袁和平的动作设计不是不好，只是参与影片的整体质量平庸，浪费了八爷的才华。其实，无论做动作指导，还是做导演，当时的袁和平都缺乏一个可以从形式到内容全方位提升影片水准的合作者……
（三）再次辉煌：90年代的武侠功夫片潮流
进入90年代，香港掀起了武侠功夫片的新一轮热潮，袁和平正好可以籍此大展所长。但八爷之所以能迎来个人事业的第二次高峰，还得益于找到了一个极富创造力的合作伙伴，亦是新派武侠功夫片热潮的始作俑者——徐克。
却说1991年，素以创新求变闻名的徐克准备重拍黄飞鸿故事。首集找来了刘家荣和袁祥仁、袁信义兄弟为影片设计动作招式。旧瓶装新酒的《黄飞鸿》上映后大获成功，票房狂收3000万，并令徐克获得香港金像奖更佳导演，袁祥仁三人荣获更佳动作指导奖项。翌年，徐克趁势推出续集《男儿当自强》，这次则只请袁和平一人担任动作指导。八爷果然不负重托，除了延续了之一部硬桥硬马的武术功夫外，他又加进了许多灵活的杂耍技巧，比如李连杰（饰黄飞鸿）与熊欣欣（饰九宫真人）在南天门需要掌握平衡的对打，还有柔身几转卸掉白绫的舒展动作等。至于影片最精彩的部分，黄飞鸿与纳兰元述（甄子丹饰）在狭窄空间中进行的棍斗，居然被袁和平设计出大开大合的动作效果，令人叹为观止。因此，袁和平获得当年香港金像奖更佳动作指导绝对是实至名归！
1993和1994两年是袁和平的创作旺盛期，他一口气担任了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《太极张三丰》、《英雄豪杰苏乞儿》、《咏春》、《精武英雄》、《火云传奇》七部功夫片的动作指导及导演，努力做到部部有新意。而在与李连杰、甄子丹、杨紫琼等功夫明星合作时，八爷每次都是因人而异，按照每个人的特点量身订做。比如甄子丹的腿功好，就要注意发挥这个长处；杨紫琼是舞蹈演员出身，就要为她安排具有节奏感和柔韧性的动作；李连杰武术功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多为他设计潇洒、英武的动作套路。再者，还要因戏而变，比如在同是由李连杰主演的《铁鸡斗蜈蚣》、《太极张三丰》和《精武英雄》中，八爷就分别为李连杰编排了醉拳、太极拳和自由搏击三种风格迥异的功夫招数。而相对于当年成龙打的富于杂技性的诙谐醉拳，《铁鸡斗蜈蚣》中李连杰施展的则是拳拳到肉的硬醉拳。——由此而来，不难窥见袁和平对动作设计的创新求变精神。
在袁和平拍过的众多功夫片中，他自认最满意的作品是《少年黄飞鸿之铁马骝》。影片由徐克编剧、监制，又是八爷拿手的“黄飞鸿”题材，虽然讲述黄飞鸿的少年故事，但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情，这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面，袁和平则回归传统功夫片，在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作，尤显暴烈 *** 。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”，在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式，而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊纲丝完成的在几近烧断的木桩上的生死对决，如果甄子丹、于荣光、任世官没有真正的武术功底，也很难完美的呈现出来。
对于《铁马骝》达到的水准，或许可用甄子丹的一句谦语表明：这是建立香港动作功夫片基本标准的电影，超过它的肯定都是好电影。言下之意，自然是暗夸《铁马骝》也是佳作了。而事实上，《铁马骝》当年上映时却是叫好不叫座，票房只收600多万港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不过，是金子总会发光，只是早晚问题，2001年底《铁马骝》登陆美国，西方观众对该片表现的纯正中国传统功夫反映热烈，票房理想。——对于袁和平来说，这份迟到的肯定固然值得高兴，但也只是锦上添花而已，因为此时他已因《卧虎藏龙》和《黑客帝国》跃升为国际最知名的动作指导了。
（四）享誉国际：《卧虎藏龙》和《黑客帝国》
20世纪90年代中期，盲目的跟风抄袭终于再次将香港的武侠功夫片逼入绝境。袁和平的电影事业也陷入低谷，由他导演的《虎猛威龙》、《功夫小子闯情关》和《街头杀手》全部遭遇票房惨败。袁和平清醒认识到在香港拍功夫电影已难有发展，于是及时转战内地，与张鑫炎合组公司拍摄了《太极宗师》、《新少林寺》、《小李飞刀》等功夫武侠电视剧集。其中尤以八爷担任动作指导的央视大戏《水浒传》影响最广，他设计的动作摒弃花哨的招式，以真实流畅见长，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，深受观众欢迎。
虽然当时袁八爷沦落到拍电视剧的地步，但著作等身、虎威犹存，仅在西方就拥有大量的动作影迷，比如拍过《惊世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平电影的铁杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍摄《黑客帝国》时，自然会想到聘请袁和平担任该片的动作设计。袁和平对他们提出的“东方功夫+西方特技”动作理念非常感兴趣，而且正好借此机会打入好莱坞，当即应允加盟。
作为动作指导，袁和平要做的是完美体现导演沃卓兄弟的动作意念。他首先对基努-里维斯等明星进行体能和基本功训练，同时还要学习吊钢丝的技巧。两个月后演员开始尝试完成八爷设计的动作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鹰展翅”，基努里-维斯子弹时间的“铁板桥”等，都有十足的难度，所幸演员们都完成得非常精彩。另外，由于在虚拟世界可以出现任何动作功夫，因此袁和平也加进了中国观众最熟悉的李小龙和黄飞鸿的招牌造型，还有自己的成名作“醉拳”，颇具趣味。
1999年《黑客帝国》上映后，在全球引起轰动，票房口碑俱佳。不过，袁和平还来不及享受成功的喜悦，便一头扎进李安执导的武侠片《卧虎藏龙》剧组中。本来拍武侠片，对袁和平来说是小儿科，但面对素来以文艺片闻名的李安，八爷却不敢将他当做门外汉。事实上，李安对武打场面的构思极具想象力，比如夜间杨紫琼与章子怡的飞檐走壁，竹林周润发与章子怡的摇曳追逐等，都让袁和平绞尽脑汁。相比之下，倒是杨紫琼用数种冷兵器轮番大战章子怡的动作戏更容易些。2000年底《卧虎藏龙》在美国上映，取得了与《黑客帝国》同样巨大的商业成功，全球票房累计达数亿美金，更斩获四项奥斯卡奖。
其实，并不是每个观众都能理解《黑客帝国》和《卧虎藏龙》讲述的故事情节和表达的内涵境界，这当中有地域文化、种族阶层、个人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的动作场面却可以超越这些局限，让任何正常的观众都为之激赏，甚至不去理会影片在讲什么。因此，身为动作指导的袁和平对于《黑客帝国》和《卧虎藏龙》的商业成功起着举足轻重的作用。而如今众多好莱坞片商争相找袁和平做动作指导甚至导演，足以证明他的炙手可热程度。
（尾声）侠义八爷
年近花甲的袁八爷迎来了迄今为止个人事业的更高峰，不过他并没有被成功冲昏头脑，一味急功近利的乱拍：好莱坞电影大 *** 要仔细挑选，慎重再慎重；但当周星驰的《功夫》临阵缺将、小辈冯德伦的《精武家庭》诚心求助、好友李连杰的《霍元甲》力邀加盟时，袁和平都二话不说，火速回国，即刻投入动作指导的工作，八爷的古道热肠可见一斑……
袁和平从影30年精心打造的10部经典打片
1、《醉拳》
袁和平导演，吴思远监制，成龙、袁小田主演
该片和同一时期拍摄的《蛇形刁手》使袁和平和成龙双双成名。袁和平被吴思远信任，独立导演了处女作《蛇形刁手》。一炮打响之后，不久又推出了成龙主演的这部经典之作《醉拳》。该片挖掘了成龙喜剧加诙谐功夫的表演潜力。动作方面最有创意的是成龙练功那段和严铁心最后的那场打斗，在70年代的功夫片横行的时代，也堪称精彩。
2、《情逢敌手》(又名《笑太极》)
袁和平导演，甄子丹、罗美薇、袁和平主演
该片捧红了当时刚从美国回港的甄子丹。而将当时正流行的霹雳舞和功夫融合起来也颇具特色。
3、《黄飞鸿之男儿当自强》
徐克导演，袁和平动作指导，李连杰、关之琳、莫少聪、甄子丹、张铁林、姜大伟、熊欣欣、何家驹主演
虽然说这是一部徐克风格的电影，但如果没了袁和平的动作指导也会大大减色。随便提出片中一段打戏都堪称经典！而黄飞鸿大战白莲教之后又棍斗纳兰元述，真是 *** 一浪高过一浪，让人目不暇接、叫好连连！这部影片使徐克夺得了当年香港电影金像奖更佳导演奖，袁和平荣获了更佳武术指导奖。
4、《少年黄飞鸿之铁马镏》
袁和平导演，徐克监制，于荣光、甄子丹、曾思敏、王静莹、黄沾、任世官主演
故事有徐克把关，这回袁和平可以一心一意的拍他擅长的打戏了。对于这部影片的精彩我已说得太多，但这次我还想提一点，那就是黄麒英施展的无影脚和以往甚至以后黄氏无影脚有很大不同。别人的无影脚都是拽一根绳子斜斜的快踢，根本没有支点。但该片甄子丹的无影脚除了出脚一样的快以外，还有就是总会有一脚着地，非常真实精彩，由此可见袁和平的设计之精心。
5、《太极张三丰》
袁和平导演，李连杰、杨紫琼、钱小豪、袁洁莹、袁祥仁、刘询、于海主演
袁和平设计动作，李连杰表演，绝对是绝配！该片将太极拳的威力演绎得极神奇！片尾君宝与天宝的打斗实在过瘾。而我个人则比较喜欢影片开始时两人大闹少林寺那段，看了这么多关于少林寺和尚的戏，还就这场给我印象最深。
6、《红粉金刚》(又名《咏春》)
袁和平导演，杨紫琼、甄子丹、徐少强、洪欣、李子雄、苑琼丹主演
在这部影片中我都感觉不到杨紫琼是个女人，她太能打了！许多连男人都完成不了的动作，她都能做得游刃有余！我对该片的动作设计最深的是杨紫琼脚往后踢却踢中前面敌人以及她与山贼的马上打戏。
7、《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》
王晶导演，袁和平动作指导，李连杰、张敏、张卫健、梁家仁、徐忠信、刘家辉、袁咏仪、苑琼丹、陈百祥、朱铁和主演
严格来说该片的故事实在太烂，但袁和平的动作拯救了影片。《铁鸡斗蜈蚣》最值得称道的是片末李连杰打的那套醉拳。与当年袁和平设计、成龙打的挺花哨的醉拳相比，袁和平这回给李连杰设计的醉拳更有力道。
8、《精武英雄》
陈嘉上导演，袁和平动作指导，李连杰、钱小豪、仓田保昭、秦沛、中山忍、蔡少芬主演
该片和当年李小龙主演的《精武门》相比一点都不逊色，尤其是陈真踢馆那场精彩至极！与仓田保昭的蒙眼之战，和周比利令人目眩的的决战，都能让人看得目瞪口呆！据说美国大导演昆汀 塔伦蒂诺对该片推崇备至，居然能将片中李连杰打斗时的站位记得清清楚楚，比我还迷，呵呵。
9、《卧虎藏龙》
李安导演，袁和平动作指导，周润发、杨紫琼、章子怡、张震、郎雄主演
也许我们对李安这部棉里针似的武侠片不太感冒，但该片的动作设计却可能是我们唯一能看下去的理由。王府夜战和竹林之战经过袁和平的精心设计极为好看，与整部影片的风格也极吻合。有时我会想，如果《卧虎藏龙》没了袁和平的动作设计，还能在美国拿到两亿美元的票房么？
10、《黑客帝国》
袁和平动作指导，基努里维斯主演
我看该片时它早就红透了，总听朋友夸它，所以看时就抱了很大的期望。结果就有些失望，再一想也释然：几个外国人在袁和平的指导下，训练几个月就能打成这样，也就不错了。冲着《黑客帝国》在全世界有这么大影响，我就虚荣一回，把它也列进去吧。
备注：袁和平担任导演或动作指导的其他影视剧
电影
1、《蛇形刁手》(导演)
2、《奇门遁甲》(导演)
3、《英雄豪杰苏乞儿》(导演)
4、《虎猛威龙》(导演)
5、《功夫小子闯情关》(导演)
7、《蜀山传》(动作导演)
8、《霹雳天使》(动作导演)
9、《功夫》
10、《精武家庭》
电视剧
《水浒传》(动作导演)
《太极宗师》(导演)
《小李飞刀》(动作导演)
《新少林寺》(导演)